Glosario esencial de la industria musical

Conoce los términos que impulsan el negocio musical actual: distribución, regalías, marketing, metadatos y más.

Distribución y streaming musical

Agregador

Esta es una empresa que distribuye tu música a DSPs como Spotify, YouTube y Apple Music.

Algoritmo DSP

Los algoritmos de las plataformas de streaming analizan el comportamiento de los oyentes, los metadatos de las canciones y la interacción para personalizar las recomendaciones musicales.

C Line (©)

La C Line destaca los derechos de autor de todos los activos creativos que rodean tu música. Esto incluye la portada, fotografías, textos de libretos y notas de contraportada, además de la composición musical y las letras. Estos elementos están protegidos de forma independiente a la grabación sonora, por eso la C Line se muestra junto a la P Line. Mientras que la P Line (℗) representa los derechos sobre la grabación, la C Line (©) protege el trabajo creativo visual y escrito. Incluso cuando ambos pertenecen al mismo titular, se listan por separado para identificar correctamente cada conjunto de derechos.

Enlace inteligente

Una landing page compartible con enlaces a información relevante sobre el artista: streaming, merchandising, giras o apariciones en prensa.

Lanzamiento en cascada

Esta es una estrategia de lanzamiento donde cada nuevo single se añade a la misma playlist o álbum a medida que se publica. Este enfoque mantiene activos los temas anteriores, impulsa el crecimiento acumulativo de streams y favorece una conexión sostenida con la audiencia.

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¿Qué es una estrategia de lanzamiento en cascada y cuándo usarla?

Línea P (℗)

La línea P representa los derechos de autor de la grabación sonora. El símbolo “℗” (de fonograma) indica a oyentes y plataformas quién posee legalmente la grabación y cuándo se lanzó por primera vez. Normalmente aparece en portadas de vinilos o librillos de CD, junto al año y el titular de los derechos. En digital, la línea P se incluye directamente en los metadatos para que las plataformas y socios sepan exactamente quién controla la grabación. Mientras la línea C (©) protege el arte, texto y composición, la línea P (℗) se refiere exclusivamente al máster que escuchas. Listarlas por separado garantiza que cada parte de tu lanzamiento esté correctamente acreditada y protegida.

Marcado de agua

Etiquetas de audio invisibles para detectar filtraciones o fraudes.

Metadatos

Esto garantiza que tu música sea fácil de encontrar, esté correctamente acreditada y genere regalías para las personas adecuadas. Cada etiqueta informa a las plataformas de streaming, fans y sistemas de regalías quién eres y qué has creado.

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Por qué importan los metadatos: cobra, sé encontrado y recibe crédito

Panel de control

Tu panel central para monitorear reproducciones, regalías y analíticas desde la plataforma que distribuye tu música.

Pre-guardar

Esta herramienta promocional permite que los fans guarden tu próximo lanzamiento en su biblioteca de streaming antes de que salga online. El día de estreno, tu tema aparece automáticamente en sus playlists, aumentando el engagement inicial y la visibilidad.

Streaming interactivo

Streaming bajo demanda donde el oyente elige la pista exacta (Spotify, Apple Music). Genera regalías mecánicas y de ejecución.

Streaming no interactivo

Transmisión tipo radio donde los usuarios no pueden elegir la canción exacta (radio Pandora, radio web). Genera regalías digitales de ejecución separadas en ciertos mercados.

Streamshare

Este es el porcentaje total de reproducciones en una DSP que corresponde a tu track dentro de un período específico.

Territorio

Área geográfica donde se distribuye la música.

Marketing y promoción

Campaña de hashtags

Una estrategia coordinada en redes sociales usando hashtags específicos para aumentar la visibilidad, incentivar la participación de fans y ampliar el alcance orgánico.

Conversión de fans

El proceso de convertir oyentes ocasionales en fans leales que reproducen, comparten y compran tu música. Se trata de fomentar el compromiso a largo plazo y construir comunidad.

Estrategia de contenido

Una hoja de ruta para planificar, crear y distribuir contenido que impulse tus objetivos musicales y refuerce la historia de tu marca. Te ayuda a mantener la coherencia en redes sociales, email y plataformas de streaming.

Herramienta CRM

Herramienta de gestión de relaciones con clientes para enviar comunicaciones a fans: emails, mensajes o avisos directos por redes sociales.

Lista de correo

Un canal directo de comunicación con tus fans más fieles. El email te permite promocionar nuevos lanzamientos, fechas de gira y ofertas exclusivas sin depender de los algoritmos sociales.

Lista de reproducción algorítmica

Estas son playlists generadas por algoritmos de DSPs (como Discover Weekly o Release Radar de Spotify), y pueden ser totalmente creadas por IA o parcialmente editoriales. Los artistas independientes y sellos inteligentes usan ambas para aumentar el descubrimiento y la interacción. Busca la etiqueta 'Made For' en Spotify.

Llamado a la acción (CTA)

Un llamado directo que motive a los fans a interactuar, como “Escucha ahora”, “Haz pre-save hoy” o “Únete a la lista de correo”. Los CTA efectivos convierten el interés en acciones medibles.

Motores de marketing

Elementos clave que potencian la exposición, como la cobertura en prensa, colaboraciones, apoyo de influencers o inclusión en playlists, impulsan el impulso de un lanzamiento.

Pitch de playlists

El proceso de enviar tu canción a curadores editoriales o independientes para consideración en playlists. Metadatos sólidos, buen timing y una narrativa convincente aumentan tus posibilidades.

Plan de lanzamiento

La cronología que organiza todas las acciones de marketing y promoción antes, durante y después de un lanzamiento. Un rollout claro genera expectación y maximiza el engagement.

Playlist editorial

Una playlist seleccionada por editores de DSP o equipos musicales (como Fresh Finds de Spotify o New Music Daily de Apple Music). Ser destacado puede aumentar streams, visibilidad y descubrimiento, pero una buena metadata y una historia convincente son clave.

Tasa de guardado

El porcentaje de oyentes que agregan una canción a sus playlists o biblioteca después de escucharla. Una señal clave para los algoritmos de las DSP.

Tasa de salto

El porcentaje de oyentes que saltan una canción rápidamente. Altas tasas de skips pueden afectar negativamente la visibilidad algorítmica.

UGC (contenido generado por el usuario)

Videos, publicaciones o remixes creados por fans con tu música. Fomentar el UGC amplía el alcance orgánico y ayuda a que las canciones sean tendencia en redes sociales.

Desarrollo de artistas y roles del equipo

A&R (Artistas y repertorio)

El departamento o persona responsable de descubrir talento, guiar el desarrollo creativo y definir el sonido y la estrategia de un artista.

Abogado / Asesor legal

Ofrece asesoría y edita cualquier contrato que el artista necesite firmar, ya sean acuerdos discográficos, editoriales, presentaciones o colaboraciones con marcas.

Agente de contratación

Organiza shows en vivo, giras y apariciones en festivales, negociando cachés y logística en representación del artista.

Director creativo

Supervisa la identidad visual del artista, incluyendo arte, branding y conceptos creativos para videos o campañas.

Manager

La figura clave en el equipo de un artista que coordina acuerdos comerciales, estrategia y operaciones diarias para impulsar la carrera del artista. La mayoría de los managers trabajan bajo un esquema de comisión.

Manager de negocios

Gestiona presupuestos, contabilidad, impuestos y planificación financiera para garantizar un crecimiento sostenible de la carrera.

Promotor de radio

Desarrolla estrategias para presentar nuevos lanzamientos a los principales curadores de emisoras de radio.

Proveedor de servicios digitales (DSP)

Plataformas de streaming donde los oyentes descubren tu música y puedes generar regalías.

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Integraciones de datos

Publicista

Desarrolla relaciones con medios, asegura cobertura de prensa y gestiona la imagen pública en entrevistas, reportajes y anuncios. La mayoría de los publicistas se especializan en un medio, ya sea digital o impreso.

Servicios para artistas y sellos

Ofrecemos soluciones integrales de marketing, distribución, analítica y gestión de regalías para sellos independientes o artistas autoeditados.

Contratos y legal

Cláusula de reversión

Una cláusula que devuelve la propiedad o el control de los derechos al artista tras cumplirse un plazo o condición, protegiendo su control creativo a largo plazo.

Exclusividad

Una cláusula que impide al artista trabajar con otros sellos, distribuidores o socios durante la vigencia del contrato. Garantiza que la empresa que invierte en el artista tenga derechos exclusivos sobre su obra.

Opción

Un derecho contractual que permite a un sello o socio extender el acuerdo o solicitar lanzamientos adicionales. Ofrece flexibilidad para continuar la relación si el primer proyecto rinde bien.

Término

La vigencia activa de un contrato, que define cuánto tiempo permanece en efecto el acuerdo antes de su renovación o terminación.

Texto base

Lenguaje legal estándar presente en la mayoría de los contratos, que establece términos generales como responsabilidad, resolución de disputas y confidencialidad. Es la base de la mayoría de los acuerdos musicales.

Trabajo por encargo

Un acuerdo legal en el que la persona o empresa que encarga un proyecto posee todos los derechos sobre la obra terminada, no el creador individual. Común en producción, diseño y trabajos de sincronización.

Códigos técnicos e industriales

ISRC (Código Internacional de Grabación Estándar)

Un identificador único asignado a cada grabación de audio, utilizado para rastrear reproducciones y recaudar regalías a nivel global.

ISWC (código estándar internacional de obra musical)

Un identificador único asignado a una composición (la obra musical subyacente). El ISWC conecta a todos los colaboradores de una canción —como autores, compositores y editoras— y es utilizado por las PRO y sociedades de gestión en todo el mundo para rastrear la propiedad y distribuir regalías editoriales.

Número IPI

Un número de identificación global asignado por las PRO para identificar a compositores y editoras en la distribución de regalías.

SoundExchange

Una organización estadounidense que recauda y distribuye regalías digitales por la ejecución de grabaciones sonoras provenientes de servicios de streaming no interactivos.

UPC (Código Universal de Producto)

Un código de barras y un identificador digital para rastrear álbumes, EPs y productos musicales físicos en tiendas y plataformas de streaming.

Fraude y ética

Bots

Los seguidores falsos suelen ser comprados por usuarios para que sus cuentas en redes sociales parezcan más populares de lo que realmente son.

Detección de fraude

Sistemas automatizados utilizados por distribuidores y DSPs para detectar actividad sospechosa y proteger la reputación y los ingresos de los creadores.

Payola de playlists

La práctica poco ética o ilegal de pagar por colocaciones en playlists, prohibida por las principales plataformas de streaming.

Stream Farms

Operaciones que utilizan cuentas o dispositivos falsos para inflar reproducciones de forma artificial, lo que puede resultar en vetos y recuperación de regalías.

Streaming artificial

Reproducciones ilegítimas generadas por bots o granjas de clics para inflar estadísticas, infringiendo los términos de los DSP y exponiéndose a retiradas.

Grabaciones y lanzamientos

Ciclo de álbum

El proceso completo de dar vida a un proyecto: desde la composición y grabación, hasta el lanzamiento, la promoción, las giras y, en ocasiones, las reediciones. Representa el ciclo creativo y de marketing total de un álbum.

Demo

Una grabación preliminar o temprana usada para presentar el concepto de una canción a sellos, colaboradores o productores. Los demos capturan la esencia de una idea antes de su producción profesional.

EP (Extended Play)

Una selección más corta de 3 a 6 canciones que sirve de puente entre un single y un álbum completo. Los EP suelen usarse para presentar nuevos artistas, probar direcciones creativas o mantener la atención entre lanzamientos principales.

Grabación maestra

La versión final y pulida de una canción o proyecto lista para distribución. Es la fuente de donde se generan todas las copias y reproducciones, y suele ser propiedad del sello o del artista, según el contrato.

Lanzamiento

El lanzamiento oficial de una canción, EP o álbum en plataformas digitales o físicas. Incluye el audio, metadatos y materiales promocionales que hacen la música accesible para streaming, descarga o compra. La estrategia de timing y marketing es clave para maximizar su alcance.

Licencia de uso maestro

Permiso legal para usar una grabación específica (el máster) en medios visuales como cine, TV o publicidad. Esto es aparte de la licencia de sincronización, que cubre la composición subyacente.

Lista de canciones

El orden curado de las canciones en un lanzamiento. La secuenciación influye en cómo el público vive la música, define el flow, la narrativa y el impacto emocional.

Sencillo

Un single lanzado para promocionar a un artista, generar expectación o impulsar el interés antes de un álbum o EP. Los sencillos suelen recibir marketing exclusivo, carátula propia y apoyo en playlists.

Stem

Elementos de audio individuales (como voces, batería o bajo) exportados por separado del mix completo. Los stems se utilizan para remixes, shows en vivo o proyectos de sincronización que requieren mezclas personalizadas.

Edición musical y composición

Administración editorial

La gestión del catálogo de un compositor, incluyendo registro, licencias, recaudación de regalías y seguimiento global de derechos.

Composición

La obra musical subyacente, que incluye melodía, armonía y letra. Es distinta de la grabación sonora y genera su propio conjunto de regalías.

Contrato de coedición

Una asociación en la que el compositor y la editorial comparten la propiedad y los ingresos de una obra. Permite al compositor conservar una mayor parte de los royalties mientras la editorial gestiona las licencias y la administración.

Editorial

Gestiona, licencia, protege y monetiza composiciones. Se encarga de registros, cobro de regalías, pitch de sincronización y desarrollo de autores.

Hoja de reparto

Un acuerdo escrito que detalla el porcentaje de propiedad que tiene cada coautor en una canción, evitando disputas futuras sobre regalías.

Hoja de sincronización

Un registro detallado presentado a las sociedades de gestión que enumera todas las canciones utilizadas en medios visuales como películas, TV o anuncios. Garantiza que compositores y autores reciban el crédito y pago adecuados.

Licencia mecánica

Otorga permiso para reproducir y distribuir una composición, ya sea en formatos físicos o en plataformas digitales como streaming y descargas. Si eres editor, debes registrarte en Harry Fox Agency para cobrar tus regalías mecánicas.

Licencias de sincronización

El permiso legal necesario para usar una canción en medios visuales como TV, cine, anuncios o videojuegos. Suele incluir una tarifa de sincronización y regalías de ejecución.

Número IPI

Un número de identificación único asignado a compositores y editoras por las PROs para rastrear la titularidad y los pagos de regalías a nivel mundial.

OGD (Organización de Gestión de Derechos)

Recauda y distribuye regalías de ejecución cuando tu música suena públicamente, ya sea en radio, TV, salas en vivo o servicios de streaming. Regístrate en ASCAP, BMI o SESAC para cobrar tus regalías de ejecución.

Trabajo por encargo

Un acuerdo legal donde la persona o empresa que encarga una obra posee todos los derechos sobre ella, en lugar del individuo que la creó.

Regalías y ganancias

Anticipos

Un pago anticipado otorgado a un artista, sello o titular de derechos antes de generar regalías. Funciona como un adelanto sobre ingresos futuros: la suma debe recuperarse de las próximas regalías antes de realizar cualquier otro pago.

Cross-colateralización

Una cláusula contractual que permite a un sello o distribuidor usar ingresos de un proyecto para cubrir costos o deudas de otro. Esto significa que las ganancias de un lanzamiento exitoso pueden aplicarse para recuperar pérdidas de otro antes de pagar nuevas regalías.

Derechos conexos

Regalías pagadas a intérpretes y dueños de grabaciones cuando sus fonogramas se transmiten o reproducen públicamente (por ejemplo, en radio, TV o lugares públicos). Estas son independientes de las regalías editoriales por la composición subyacente y normalmente las recaudan las sociedades de derechos conexos.

Fuentes de ingresos

Todas las formas en que los artistas generan ingresos (streaming, merchandising, sincronizaciones, giras)

Libre de regalías

Pago único, sin regalías continuas.

Recuperación

Este es el proceso de reembolsar un adelanto u otros gastos (como marketing, grabación o apoyo de gira) utilizando regalías futuras. Hasta que esos costos sean recuperados por completo, el artista no recibe pagos adicionales de regalías.

Regalías backend

Ingresos pagados a los titulares de derechos tras el uso o interpretación pública de una canción, como en programas de TV, películas o anuncios. Estas regalías las recaudan las organizaciones de derechos de ejecución (PROs) y se distribuyen a compositores, editoras o artistas una vez reportado el uso.

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Regalías musicales explicadas para sellos discográficos independientes

Regalías de caja negra

Regalías no reclamadas se retienen cuando faltan datos de propiedad. Si no se solicitan a tiempo, suelen repartirse entre grandes titulares de derechos o quedarse en las sociedades de gestión.

Regalías de SoundExchange

Pagos recaudados por SoundExchange por la ejecución digital de grabaciones en plataformas no interactivas como Pandora, SiriusXM y radios online. Estas regalías se distribuyen directamente al artista principal, al titular de derechos y a los músicos de apoyo.

Regalías mecánicas

Pagos generados cada vez que tu música se reproduce, ya sea por descargas digitales, streaming o formatos físicos como vinilo y CD.

Regalías por ejecución

Pagos generados cuando la música se reproduce o interpreta públicamente, como en radio, TV, recintos en vivo o plataformas de streaming. Estas regalías las recaudan las entidades de gestión de derechos (PROs) y se distribuyen a autores, compositores y editoriales, garantizando que reciban compensación cada vez que su obra se difunde o interpreta en público.

Tarifa de sincronización

Este es un pago único y anticipado realizado cuando una canción se licencia para su uso en medios visuales como programas de TV, películas, anuncios o videojuegos. Esta tarifa compensa a los titulares de derechos por la sincronización de su música con imágenes y es independiente de las regalías posteriores que se generan cuando la producción se transmite o se emite en streaming.

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