Revitalizando la diversidad de la música brasileña en la era del streaming

Tuve la fortuna de crecer en un entorno rico en música. Aunque no vengo de una familia de músicos, el profundo amor de mi padre por la música y el arte dejó una impresión duradera. Él escuchaba música con avidez y se aseguraba de sumergirnos en ella desde una edad temprana. Estudié música, danza y teatro, y parecía que el destino tenía la música reservada para mí. Aunque los parientes solían advertirme con el viejo dicho de que “la música no tiene futuro”, mis padres nunca me desanimaron. Seguí una carrera que comenzó con una pasión por el rendimiento musical como flautista y evolucionó a una como emprendedora, siempre esforzándome por mantenerme a la vanguardia en una industria cada vez más compleja.

Roberto Menescal, una figura clave en el movimiento Bossa Nova de Brasil y un querido amigo, a menudo comparte cómo él también enfrentó escepticismo por parte de su familia de arquitectos e ingenieros cuando decidió seguir su pasión por la música. El tiempo ciertamente ha probado la sabiduría de su decisión.

Al igual que Menescal, he sido testigo de innumerables cambios en la industria de la música, pero nada se compara con la disrupción traída por la revolución digital. Brasil sigue siendo uno de los 10 mercados musicales más rentables del mundo, rompiendo récords consistentemente. En 2023, vimos un crecimiento del 13.4%, superando el promedio global del 10.2%, y un impresionante aumento del 136% en el consumo de vinilos. ¡Estas cifras son impresionantes!

Sin embargo, más allá del atractivo de los números y las crecientes preocupaciones alrededor de la inteligencia artificial generativa y su potencial impacto en los empleos creativos, me preocupa particularmente el modelo actual de distribución de música.

A lo largo de mi carrera de 30 años como música y empresaria, he visto esta transformación desarrollarse. Entrenada en una variedad de géneros—desde música medieval, barroca y clásica hasta ritmos folclóricos brasileños, choro, MPB y pop internacional—me siento cada vez más insatisfecha con un modelo que está erosionando la riqueza de la música brasileña.

El mercado opera con incentivos. Si el modelo de distribución se impulsa puramente por el consumo masivo, ¿qué incentivo hay para que los emprendedores inviertan en géneros que no se alinean con esta lógica? No es ningún secreto que los géneros que están viendo el mayor crecimiento en Brasil son el sertanejo y la música urbana. Estamos presenciando una explosión de nuevos sellos y distribuidores que se concentran exclusivamente en estos géneros. Ha surgido una enorme infraestructura de estudios, productores, compositores, músicos y promotores, todos centrados en una cosa: maximizar los ingresos por streaming.

Pero hay más en la música brasileña que lo que se está alimentando a través de esta máquina. La música regional, el rock, la música clásica, el forró, el axé y el MPB tradicional tienen una rica historia y una audiencia devota. Es hora de que los emprendedores brasileños que se preocupan por estos géneros se den cuenta de que hay herramientas tecnológicas y estrategias que pueden hacer que invertir en mercados de nicho valga la pena.

Hay muchos ejemplos del pasado que demuestran el potencial de los mercados musicales de nicho. En Brasil, sellos como Kuarup, Biscoito Fino, Núcleo Contemporâneo y Delira Música han defendido con éxito la música regional e instrumental. Internacionalmente, hemos visto el éxito de Blue Note, Motown y Alligator Records, entre otros.

Trabajar dentro de un nicho puede ser altamente rentable, y aquí está cómo abordarlo:

Conocimiento

Conoce el nicho con el que quieres trabajar. Si ya te apasiona, aún mejor, estarás familiarizado con sus personajes clave, perfil de consumidor, medios y los canales que sirven a esta audiencia. Descubre nuevos talentos temprano y ayúdales a crecer. Si te posicionas como especialista, destacarás. Además, invierte en entender el negocio de la música. Hay muchos cursos y conferencias disponibles hoy para mejorar tus habilidades, como los Cursos de Negocios de la Música de Berklee Online o la Conferencia Trends Brasil.

Estructura

Usa la tecnología para estructurar tu negocio de manera eficiente. Necesitarás herramientas que ofrezcan gestión simplificada, reduciendo costos mientras aumentan la agilidad, la automatización y la transparencia. Cuando comencé, trabajar con música fuera del paraguas de una corporación multinacional era casi imposible. Hoy en día, el mercado independiente representa más de la mitad del consumo mundial de música.

Ahora es el momento para que los amantes de la música reinviertan en la diversidad musical de Brasil, celebrando toda la gama de riqueza rítmica y cultural de nuestro país. ¡La comunidad creativa te lo agradecerá!

Recientemente me asocié con Revelator para potenciar KickOff Music, mi sello de distribución web2/web3 enfocado en géneros de nicho. Revelator es el socio tecnológico perfecto para ayudar a los sellos independientes y a los nuevos emprendedores a desarrollar su negocio musical.

Descubre cómo Revelator puede ayudarte en este viaje.

Luciana Pegorer es Ejecutiva de Cuenta en Revelator, cofundadora de KickOff Music y fundadora y curadora de la Trends Brasil Conference. Ha ocupado cargos en Warner Music Brasil, fue Presidenta de la Asociación Brasileña de Música Independiente y miembro del consejo de Merlin y WIN. Luciana también es miembro de la asociación Women in Music y fue Secretaria Adjunta de Cultura Municipal de Teresópolis.