意図、誠実さ、そして革新でアーティストを力づける
Revelatorでは、独立音楽の未来を形作る最もクリエイティブで情熱的なチームと仕事ができることを幸運に思っています。今月のパートナースポットライトでは、Boost Collectiveとのパートナーシップを特集します。Boost Collectiveはトロントを拠点とする音楽マーケティングと配信の会社で、DIYアーティスト分野で大きな注目を集めています。もともとは2人の高校生が音楽ソフトを使って遊んでいたところから始まり、今では何千人ものアーティストが望むオーディエンスにリーチできるようサポートする、本格的なクリエイティブ集団へと成長しました。
ベッドルームビーツからビジネスの才覚へ
Boost Collectiveは、音楽業界ではおなじみの場所から誕生しました。2人の友人が高校時代にFL StudioやAbletonをいじりながら、EDMスターを夢見ていました。共同設立者のDamianとRonanは、自分たちで音楽を作ることも楽しかったものの、マーケティングやプロモーションこそが本当に情熱を燃やせる分野であり、自分たちのスキルを最大限に発揮できるとすぐに気付きました。
「僕たちは音楽プロモーション——広告、プレイリスト、戦略——にどっぷりハマりました」と彼らは語ります。「そして他のアーティストを手助けし始めてから、『これこそが自分たちの才能が活かせる場所だ』と実感しました。」
その好奇心こそが会社設立へのきっかけでした。Boostはプロモーションパッケージの提供を始め、クリエイティブ戦略を磨き、チームを構築しました。今ではトロントに本社を構え、15〜20名のスタッフを抱え、成長中のグローバル企業となっています。そして彼らの大胆なミッションは、「アーティストがスケールアップするために、よりスマートで、速く、効果的なプロモーションを実現する」ことです。
「再生」ではなく「アーティストの世界」を構築する
多くの企業が数字にばかり注目する中、Boostはより全体的なアプローチを採用しています。「僕たちは曲にまつわる“瞬間”を作ることに夢中なんです」とRonanは語ります。「それは意図を持ったコンテンツ作成、アーティストのアイデンティティ確立、そしてリリースに物語を与えることです。プロモーションはただリーチを増やすことではなく、“共鳴”を起こすことなんです。」
ただし、Boostの中核にあるのはデータドリブンです。広告費の最適化、コンバージョン向上のためのクリエイティブ改善、スキップ率や再生完走率の追跡など、バックエンドもブランディング同様に洗練されています。「自分たちで作り上げたものが実際に成果を出すのを見るのは本当にワクワクします——しかもコスト効率よくできていると分かった時は尚更ですね。」
キャンペーンがはまった時、Boostはそれを見逃しません。「コンテンツが良くて数字が合えば、12〜16ヶ月でROIが見込めます。それを毎回狙っています。」
急成長の中での課題
Boostは毎月何千人ものアーティストと取り組んでいます。この規模になると全く違う課題、つまりクオリティ管理が生まれてきます。
「仕上がりが完璧で洗練された音楽への要求水準が、これまで以上に高まっています」と彼らは説明します。「正直、まだ完成度が足りないトラックもたくさん持ち込まれます。そこで重要なのが、期待値のマネジメントです。楽曲自体が一定の基準に達していなければ、優れたキャンペーンにも限界があるんです。」
そうした率直さこそが、同社の軸となっています。「私たちは全力でサポートします——でも、本当に準備できていないトラックであれば、そのこともきちんと伝えます。そういった話に慣れていないクライアントもいますが、最初から正直にいることがベストだと学んできたんです。」