完璧なDSPピッチの書き方：レーベルとアーティストのためのガイド

優れたDSPピッチは単なる形式ではありません。それはあなたの第一印象です。

毎週、DSPチームは何千もの応募を選別しています。中でも目立つものは、完成度が高く、意図的で、人間味を感じさせるものです。

Revelatorでは、あなたのリリースを世界中のDSPパートナーへピッチします。私たちがあなたの音楽を際立たせるために役立てているのが、マーケティングドライバーの強さです。それは、リリースに現実感を与えるストーリー、勢い、コンテキストです。

マーケティングドライバーが重要な理由

マーケティングドライバーは、あなたの楽曲の背景、インスピレーションとなったもの、関わっている人々、そしてその楽曲を取り巻く状況を語るものです。これらがあるからこそ、優れた楽曲が方向性のあるキャンペーンへと進化します。

また、これらはあなたの楽曲をすべてのDSPで展開するための礎にもなります。あなたが共有する情報が、Spotify、Apple Music、Amazon、Deezer、YouTubeなどに向けて私たちが音楽を売り込む際の基盤となります。

たとえばRevelatorから提出する場合、基本情報だけでなく、ストーリーを伝えるための詳細もぜひ記入してください：

• リリースのインスピレーションや、アーティストの歩みの中での意味
• 主要なコラボレーター、プロデューサー、参加アーティスト
• マーケティング予算やプラン
• 決定しているプレス、PR、ラジオのサポート
• ソーシャルや有料キャンペーン（TikTok、Meta、YouTube など）
• ミュージックビデオの計画、ティーザー、ビジュアライザー、ライブセッションやショート動画コンテンツ
• ライブパフォーマンス、ツアー情報、フェス出演
• シンク案件やブランドコラボ

主なターゲット地域も忘れずに記載しましょう。DSPのエディトリアルチームは各マーケットごとに応募をチェックしているため、すでに反響がある国や地域を強調しましょう。

Spotify for Artists、Apple Music for Artists、または Revelator独自の分析機能 のデータを活用して、主要なストリーミング市場やアクティブなオーディエンスを特定してください。こういった情報によって、私たちは最もあなたの音楽やストーリーに響きやすい地域のエディトリアルチームに合わせて売り込みを調整できます。

タイミングとワークフロー

スピードは大切ですが、戦略はさらに重要です。

あなたの楽曲が2時間でオンラインになったとしても、それを誰も知らなければ意味がありません。

DSPのエディターはプレイリストを数週間前から計画し、すべてのエントリーをキャンペーンカレンダーやオーディエンスの動向と照らし合わせて検討しています。

リリースを最大限に活かすために：

リリースは発売の4〜6週間前に納品し、マーケティング情報はリリース日の3〜4週間前までにご提出ください。

このタイミングが、本当のチャンスが生まれる期間です。

Spotify Radar、Apple Music Up Next、Amazon Breakthroughのような代表的なプログラムの場合は、さらに早め、2〜3ヶ月前から計画を立てることをおすすめします。これらの特集には本格的なキャンペーンや、マーケティング計画、そして戦略が、楽曲の配信前にしっかり準備されている必要があります。

復習したい場合は、こちらのガイドをご覧ください：

How to Release Music on DSPs — Best Practices for Labels and Artists

完璧なピッチを作成するには

すべてのピッチは小さな物語です。エディターはプレスリリースを読むのではなく、“意味の火花”を探しています。力強い説明文は感情的で、的を絞り、読みやすいものであるべきです。

それはサウンドと背景をつなぐ架け橋のようなものです。エディターには曲が何かだけでなく、なぜその曲が存在するのか――何がユニークで、タイムリーで、感情に響くのか――を理解してほしいのです。

言葉づかいは誰にでもわかるようにしましょう。ピッチは世界中のDSPチームに届くので、特定のプラットフォームやプレイリスト、社内ツールの名前は避けてください。分かりやすい英語で、グローバルな聴衆に伝わる表現を心がけましょう。

エディターが共感できるストーリー要素を盛り込みましょう――曲作りの過程や、予想外のコラボ、きっかけとなったインスピレーションなどです。レコーディングやサウンドに関する鮮やかなディテールが一つでもあれば、あなたの楽曲を際立たせることができます。ムードやジャンル、楽器編成などを示すキーワードをいくつか正確に使い、エディターが曲をどのように自分たちのエコシステムに組み込めるかをイメージしやすくしましょう。

厳選しましょう。エディトリアルピッチ欄は限られています――通常、Spotifyで約500文字、Apple Musicで600文字程度なので、インパクトのあるポイントを1つか2つに絞ってください。それは注目のメディア掲載、2,000件の事前保存などのマイルストーン、または満員御礼の地元公演などの実績でも構いません。マーケティング施策やSNS統計の長いリストは避けてください。重要なのは量ではなく明確さです。

アプローチの違いが分かる例をいくつか紹介します：

例1 – 感情的＆ビジュアル的

「『Midnight Silhouettes』は、Luna Vossがヨーロッパツアー中の深夜に感じた想いを描いています。Kai Bloom（BBC Introducing）プロデュースによるシネマティックなポップシングルで、ベルリンからインスパイアされた温かみのあるシンセとアンビエントな音色が融合しています。ClashでのPRやTikTokキャンペーンのサポートを受け、2026年初頭リリース予定のデビューEPの先行シングルとなっています。」

なぜ効果的か：感情、コラボレーション、プロモーション活動を500文字以内でつないでいます。

例2 – 事実＆コンセプト重視

「『Fragments』はサンパウロ拠点のプロデューサー、Lucca Estevezのデビューシングル。自身の街で録音したフィールドレコーディングを基に、アンビエントとエレクトロニックの音像で“記憶と場所”をテーマにしています。Netflix BrazilやBoiler Roomでのシンク事例を経て、今作は彼の新作EP『Alta Forma』の序章となります。」

覚えておきましょう。DSPのピッチ欄はスペースを含む最大500文字程度です。短く的確な文章を心がけてください。大切なのは、サウンド・ストーリー・コラボ・キャンペーンです。

よくある間違いを避けるには

「これまでで最高の曲」や「近日公開」といった曖昧な表現は避けましょう。エディターは大げさなPRより、実際の成果やマイルストーンを好みます。すべてのプレイリストやタグを羅列するのはやめて、実現可能な組み込み先に絞り、誇張した数値も避けてください。

また、締切直前の提出は絶対NGです。エディトリアルのスケジュールは速いですが、良い計画が一番の近道です。

より広い視点で見る

プレイリストは今でも重要ですが、もはや成長の主な原動力ではありません。かつては編集プレイリストに選ばれることで確実に再生数が伸びましたが、今の分断され、パーソナライズされたエコシステムでは「プレイリストで勝つ」という考え方は通用しません。

今ではアルゴリズムが発見の大きな役割を担い、保存、リプレイ、プレイリスト追加、初速などのエンゲージメント指標が、あなたの音楽がどこまで届くかを左右します。つまり、長期的な成功には、トラックがどこで取り上げられるかだけでなく、リスナーの反応が同じくらい重要です。

Marquee、Showcase、Discovery Mode などのツールを活用して勢いを増し、事前セーブやファンとの深い関係構築を通じてリリース初週のアクティビティに注力しましょう。編集による露出は価値がありますが、本当の成長は、それを一貫したストーリーテリングやカタログ活性化、アルゴリズム活用と組み合わせることで生まれます。